Artemisia Gentileschi




ARTEMISIA GENTILESCHI  (Roma 1593 – Nápoles 1654)

  • Era la hija de Orazio Gentileschi. 
  • A los 17 años firmó su primera obra.
  • Tuvo que esperar a que se acabara la Segunda Guerra Mundial para que su nombre se hiciera famoso gracias a un libro de Anna Banti en 1947.
  • Entre sus obras destacan: Susanna e i vecchioni, Madonna col Bambino y Giuditta che decapita Oloferne.
  • Al morir, sus obras fueron atribuidas a su padre, Orazio Gentileschi, y a otros pintores.


Orazio Gentileschi (Pisa 1563 – Londres 1639)




  • Fue un pintor caravaggista italiano.
  • Era el padre de Artemisia Gentileschi.
  • Su estilo era bastante convencional, pero sus obras fueron apreciadas por la aristocracia inglesa.
  •  Entre sus obras más conocidas están: La tañedora de laúd, Moisés rescatado de las aguas del Nilo y San Francisco sostenido por un ángel.









SITUACIÓN GENERAL DE LA MUJER EN EL S. XVII

  •  El concepto que se tenía de la mujer era fundamentalmente doméstico.
  •  Tres eran sus funciones básicas: ser buena madre y esposa, ordenar el trabajo doméstico y perpetuar la especie humana.
  •  En la España del S. XVII, en numerosos casos, no se contraía matrimonio por amor, por lo que abundaba el adulterio, los hijos bastardos y el aborto.


Cuadros de Artemisia


"Susana y los viejos" 

"Judith decapitando a Holofernes"


TE INVITAMOS A VER LA SIGUIENTE PRESENTACIÓN PARA CONOCER EN PROFUNDIDAD  A ARTEMISA GENTILESCHI
(Aconsejamos pausen la música  del blog, abajo a la izquierda)

Nannerl Mozart


NANNERL MOZART ( 1751- 1829)

  •  Nannerl fue una famosa compositora del clasicismo que no consiguió debutar por el hecho de ser mujer.
  • Se conoce por ser la hermana mayor de Wolfgang Amadeus Mozart.
  •  Niña prodigio que a los cinco años daba conciertos de clavicémbalo.
  •  Al nacer su hermano, el padre se centró en la formación del varón y poco a poco prohibió a Nannerl dar conciertos, tocar el violín y componer.
  • Alcanzada la edad de contraer matrimonio,  fue apartada totalmente de la música, se casó con  un prestigiado millonario. 
  • Acabó su vida siendo profesora de música. Se quedó ciega y apenas podía hablar, murió sola dejando una gran herencia.
  • Escribió a un amigo:  "No  sabe usted lo que es tener talento y no poder  ejercerlo"







    Te invitamos a escuchar la siguiente entrevista realizada por alumnos y alumnas de 4º de ESO.
    
    
    
    
    
    
    ENTREVISTA A NANNERL MOZART 








    Dora Maar

    DORA MAAR  (1907-1997)



    • Hija de padre croata y madre francesa, nació en París.
    • Fue pareja de Pablo Ruiz Picasso.
    • Dora inició una brillante carrera como fotógrafa gracias a la cual tuvo un gran reconocimiento en la fotografía francesa de los años treinta.Se mueve entre los grandes artistas del movimiento surrealista.
    • Conoció a Picasso en 1936, Dora tenía veintiocho años. Abandona la fotografía .
    • Su obra se compone de fotomontajes, retratos, desnudos, paisajes, fotografías y escenas de ciudades como Londres, París y Barcelona entre otras.
    • En 1945 termina la relación con Picasso. La ruptura la arrojó a la locura y el misticismo. Decide retirarse del mundo abrazando el cristianismo y cumpliendo lo que había dicho: "Después de Picasso, sólo Dios”.
    • Murió en 1997.



    ALGUNAS DE SUS OBRAS


               

            Espagne, Mendiant aveugle, 1934          Ubu, monstruo viejo y ciego                 29,rue d'Astorg 1936
                                                                                              que se convirtió en el icono
                                                                                              del  surrealista


    (Aconsejamos pausen la música  del blog para que puedan disfrutar de este audio sobre Dora Maar)

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    Clara Schumann

    CLARA WIECK Y ROBERT SCHUMANN

    • Clara Wieck ( Alemania, 1819 - 1896).
    • Conocida como Clara Schumann por haber estado casada con el famoso músico Robert Schumann.
    • Fue una pianista con gran talento.No compuso mucho debido a la poca confianza que tenía en ella misma, a pesar de tener una gran formación y aptitud.
    • Escribió en su diario: "Alguna vez creí que tenía talento creativo, pero he renunciado a esta idea; una mujer no debe desear componer. Ninguna ha sido capaz de hacerlo, así que ¿por qué podría esperarlo yo?"
    • No compuso mucho, pero las obras que se conservan de ella tienen gran mérito.



      Relación de Clara y Schumman
      • Se casan en 1840, para lo que deben recurrir a los tribunales al no tener la aprobación del padre de ella.
      • Permanecieron juntos hasta la muerte de Robert y tuvieron ocho hijos.
      • Hicieron varias obras juntos , que después llevaron el nombre de él.
      • La música de Clara Schumann es típica de la era romántica temprana.
      • Gran parte de su obra fue escrita para conciertos de piano y otras para piano solo.





      SI QUIERES CONOCER EN PROFUNDIDAD LA VIDA Y OBRA DE CLARA SCHUMANN, TE INVITAMOS A  VER DETENIDAMENTE LA SIGUIENTE PRESENTACIÓN. ( No olvides parar el audio del blog).

      
      
      
      
      
      
      
      
      
      
      Te invitamos a escuchar la siguiente entrevista realizada por alumnos y alumnas de 4º de ESO.
      
      
      
      
      
      
      ENTREVISTA A CLARA SCHUMANN 
      
      
      
      
      
      
      
      
      
      
      
      

      María de la O Lejárraga


      • Juan Ramón Jiménez le dedicó en sus Rimas estos versos:
      Y María, tres veces amapola, María,
      agua y lira tres veces, la que llevó al poeta
      como un niño a través de estos parques de llanto
      tendrá una rosa o un oro en vez de aquel violeta
      del corazón florido que la quería tanto.
      • Hoy día nos sorprende que María Lejárraga renunciara a la autoría de las obras que llevaban el nombre de su marido, Gregorio Martínez Sierra. Pero fue la autora de  obras como Tú eres la paz (1909), auténtico best-seller de la época; Canción de cuna (1911), que llevó al estrellato al dramaturgo Martínez Sierra;  y del libreto que usaría Manuel de Falla para El amor brujo.
      • No solo fue escritora. Tradujo a Shakespeare, Ionesco, Sthendal, Sartre, Ibsen, Maeterlink… Fue cofundadora de algunas de las revistas Renacimiento y Helios, que difundieron el Modernismo en España y en la que escribían Rubén Darío, Juan Ramón Jiménez, Antonio Machado, Benavente, Unamuno…





      SI QUIERES REALIZAR ALGUNAS ACTIVIDADES SOBRE LA VIDA Y OBRA DE  Mª DE LA O LEJÁRRAGA LO PUEDES HACER A TRAVÉS DE  LA PESTAÑA DE WEBQUEST

      Marie- Anne Lavoisier


       

      MARIE- ANNE LAVOISIER : (1758-1836)
      • Marie- Anne Pierrette Paulza era su verdadero nombre.
      • Casada a los 14 años con  Antoine Lavoisier.
      • Conocida solo como esposa del científico Lavoisier y nada difundidos sus logros científicos en la Química.
      • Ayudó  a su marido en todos sus trabajos, pero este hecho no  fue reconocido.
      • Dibujante diestra, inteligente, culta y dominaba varios idiomas.
      • Considerada la madre de la química moderna.
      • Una vez fallecido su marido, volvió a casarse con un médico famoso, aunque mantuvo el apellido de su primer marido.
      • Publicó “ Memorias de Química” (1805) bajo el nombre de su marido.
      •  Murió en 1836 (78 años).




      ANTOINE  LAVOISIER 


      • Era  químico, francés, considerado el creador de la química moderna
      • Contribuciones a la química con la Ley de la conservación de la materia…
      • Fue guillotinado al comienzo de la Revolución Francesa.
      • Gracias a las traducciones de Marie Lavoisier y a sus observaciones desbarató la teoría del flogisto revolucionando la química del siglo.









      Alma Mahler






      ALMA MARÍA  SCHINDLER (1879-1964)

      Conocida como Alma Mahler.

      • Hija del pintor Emile Jacob Schindler, creció rodeada de artistas, lo que marcará su vida.
      • Fue fuente de inspiración de muchos artistas de la época, algunos de ellos se convirtieron en sus amantes.
      • Su primer marido fue Gustav Mahler. En su matrimonio había una claúsula que prohibía expresamente a Alma dedicarse a la música, “dos músicos no tenían cabida en su hogar”, según el músico.
      • Ella no podía soportar dedicarse únicamente a copiar y revisar las obras de su marido, aparte de ocuparse de la familia.
      • Enterado de la infidelidad de Alma con el arquitecto Walter Gropius, Mahler muestra interés por la obra musical de su esposa, pero ya era demasiado tarde.
      • Alma fue musa de Klimt y Kokoschka, en el mundo de la pintura, Gropius, en el de la arquitectura y Werfel en la literatura.
      • Hoy en día se siguen interpretando algunos de sus lieder.

      • Obras:
         · Laue Sommernacht ('Mild Summer's Night)
         · Waldseligkeit ('Woodland Bliss





      Gustav Mahler

      • Compositor y director de orquesta
      • Marido de Alma Mahler
      • Obras:
                     ”Piano Quartet in a minor”
                     ”El canto de la tierra”











      Influencias de Alma sobre el arte

      • Pintura: 


      Gustav Klimt "El beso"




      Oskar Kokoschka "La novia del viento"



      Te invitamos a escuchar la siguiente entrevista realizada por alumnos y alumnas de 4º de ESO.
      
      
      
      
      
      
      
      
      ENTREVISTA A  Alma Mahler.
      
      
      
      
      
      
      

      Francesca Cassini





      FRANCESCA CACCINI (1587-1640)

      Es una mujer desconocida en el campo de  la música. Primera compositora de ópera,  no estuvo a la sombra de ningún hombre , sin embargo, consideramos de gran importancia dedicarle un espacio en nuestro blog por la belleza de sus composiciones y la poca trascendencia que han tenido.
      • Compositora, cantante, profesora de música y poetisa del Barroco, fue la primera mujer que compuso una ópera.
      • Inicia los estudios de música con su padre Giulio Caccini.
      • A principios de su carrera actuaba con su padre, su madrastra y sus dos hermanos con el nombre de Concerto Caccini.
      • Escribió música para la familia Medicis, algunas de sus obras con textos de Miquelangelo Buonaroti.




      PUEDES ESCUCHAR LA ENTREVISTA REALIZADA POR NUESTRO ALUMNADO.




      Mileva Maric (1875 - 1948)


      Mileva Maric (1875-1948)


      • Nació en Serbia. 
      • Primera mujer de Einstein.
      • Mujer de gran inteligencia que en su relación con Einstein siempre apareció en segundo plano.
      • Se  graduó con la mejor nota de su promoción.
      • Para realizar sus estudios universitarios de Física necesitó una dispensa especial porque en el Colegio Real de Zagreb (Croacia), solo admitían a hombres.
      • En 1896 se matricula en el Instituto Politécnico de Zúrich (Suiza), para poder ejercer como profesora de Física y Matemáticas; este era uno de los pocos centros que admitía a mujeres (ella era la quinta mujer que entraban este centro).


      • En 1903 se casa con Einstein y, desde entonces, subordina sus aspiraciones profesionales a las de esposa, madre y ayudante de su marido.
      • Había realizado investigaciones sobre Teoría de números, cálculo diferencial e integral, funciones elípticas, teoría del calor y electrodinámica. Sin embargo su participación en el descubrimiento de la teoría de la relatividad no está demostrada.
      • Envió  una carta a una amiga en la que escribe:

       “Hace poco hemos terminado un trabajo muy importante que hará mundialmente famoso a mi marido”. 



      SI QUIERES SABER MÁS DE ESTA MUJER PUEDES VER LA SIGUIENTE PRESENTACIÓN.

      Camille Claudel

      CAMILLA CLAUDEL (1864-1943)


      • Terrible historia de una escultora apasionada.
      • Conocida como la esposa de Auguste  Rodin.
      Nace en 1864, desde niña muestra cualidades para triunfar en la escultura: talento, inteligencia, belleza y coraje.
      En París estudia escultura aunque las mujeres no podían estudiar Bellas Artes.

      • En 1833 conoce a A. Rodín, entra como aprendiz en su taller y se hacen amantes. A veces las creaciones de ambos son tan cercanas que nadie sabe quien es el maestro y quien el alumno.
      • Existen fundadas sospechas de Rodín se atribuyera deliberadamente algunas de sus obras.
      • De su ruptura con Rodín (1898) Camille queda herida y desorientada hasta llegar a la paranoia. Después de esa amarga experiencia y, con el apoyo de la crítica especializada, realizó dos grandes exposiciones, pero ya estaba demasiado enferma, y por orden de su familia fue ingresada en un sanatorio psiquiátrico próximo a París y nunca más volvió a esculpir .
      • Al final de su vida recuperó la cordura,  murió en 1943 sola y abandonada por todos.Camille tuvo una vida tan dramática como fascinante.
      • Tendría que pasar mucho tiempo para que se reconociera su talento como escultora, sobre todo, para que su obra adquiriera identidad propia, dejando al margen su tortuosa relación con Auguste Rodín, su maestro-amante, un genio déspota y ventajista del que Claudel fue víctima. Es el relato de una sociedad misógina.
      “Tras apoderarse de la obra realizada a lo largo de toda mi vida, me obligan a cumplir los años de prisión que tanto merecían ellos…” Camille Claudel (1985).


      ALGUNAS DE SUS OBRAS

      El Vals

      La edad madura 

      SI QUIERES VER UNA EXPERIENCIA QUE HA REALIZADO NUESTRO ALUMNADO CON LA OBRA DE  ESTA AUTORA, PINCHA EN ACTIVIDADES - EXPERIENCIAS  O HAZLO A TRAVÉS DEL SIGUIENTE ENLACE BAJANDO CON EL RATÓN HASTA EXPERIENCIAS.

      LÍNEA DEL TIEMPO DE CAMILLE CLAUDEL

      (Si pinchas en view in Dipity  lo puedes ver ampliado y podrás desplazar la barra de abajo hacia la derecha o izquierda , también podrás  pulsar en cada uno de los elementos de la pantalla).



      Lee Krasner


      LEE KRASNER

      • Krasner nació  en Brooklyn, Nueva York  en 1908.
      • Conocida como la pareja de JACKSON POLLOCK.
      •  Rotunda, viva, palpitante, puro expresionismo abstracto.
      • Fue una influyente artista del expresionismo abstracto en la segunda mitad del siglo XX.
      • Era la sexta hija de un matrimonio de inmigrantes judíos procedentes de Rusia.
      • Estudió con Hofman y éste mostró a Lena    (así se llamaba realmente) la obra de Picasso, Matisse y otros pintores abstractos europeos, que ejercieron gran influencia sobre ella.
      • En  1940 comenzó a exponer con un grupo de pintores norteamericanos, estableciendo el Expresionismo abstracto.
      • Participó en una exposición colectiva de la McMillen Gallery de Nueva York que le permitió conocer a Jackson Pollock, en aquel momento un artista completamente desconocido y que sufría una fuerte dependencia del alcohol.



      JACKSON POLLOCK

      -Pollock nació el 28 de Enero de 1912 en Cody Wyoming.
       - Fue un influyente artista estadounidense y referente en el movimiento del expresionismo abstracto.
      - Falleció el 11 de Agosto en un accidente de coche.



      JACKSON POLLOCK  Y  LEE KRASNER


      • Probablemente fuera Lee Krasner, la primera en reconocer la verdadera valía de la obra de Pollock.
      • Se casan en 1945, comenzando a partir de ese momento una nueva vida para ella que decide dedicar en cuerpo y alma al éxito de su marido.




      LEE KRASNER A LA SOMBRA DE JACKSON POLLOCK

      • Muerto Pollock (1959) retoma su trabajo pictórico, aunque la sombra de su marido seguiría eclipsándola en vida, y tanto es así que en los primeros estudios y recopilatorios que se realizan sobre el Expresionismo Abstracto, ella no aparece.


      Su obra tiene dos etapas claramente diferenciadas, cuya frontera se halla en su relación con Pollock.


      ALGUNAS DE SUS OBRAS







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      María Teresa León



      MARÍA TERESA LEÓN (1903-1988)


      -  Conocida como la eterna compañera de Rafael Alberti quien escribió de ella: 

         “Surgió ante mí, rubia, hermosa, sólida y levantada".

      - No es muy conocida, pero fue  una fértil escritora, activista política, y una formidable embajadora de las letras españolas.

      - Contrae matrimonio temprano (1920) con Gonzalo de Sebastián Alfaro, con quien tuvo dos hijos.


      - En 1929 conoce al que será su compañero de por vida, Rafael Alberti.

      - Escribió una multitud de libros de distintos géneros literarios.

      - Aunque solo la conocemos como la mujer de Alberti ,  aquí encontrarás importantes aspectos de la vida de esta mujer.

      - Se dice que fue ella la que despertó en Alberti la conciencia  de la ideología comunista que tan determinante fue en la vida del poeta de la Generación del 27.


      Rosalind Franklin





      ROSALIND FRANKLIN 1920-1958

      • Nació en 1920, en Londres.
      • Obtuvo el título universitario en Física, Química y Matemáticas,  para ello tuvo que luchar  con la oposición de su padre  quien  consideraba que las mujeres no debían de tener una educación profesional.
      • Sus investigaciones permitieron conocer  la estructura del  ADN. El descubrimiento de su estructura ayudó a los científicos a entender cómo se traspasa la información genética de padres a hijos.
      • Probablemente este fue el descubrimiento, en  Biología. más importante  del siglo XX, sin embargo Rosalind Franklin no obtuvo el Premio Nobel.
      • Franklin obtuvo la imagen de una molécula de ADN (la Fotografía 51). 
      • Maurice Wilkins  mostró, sin su permiso, sus imágenes a James Watson y Francis Crick, quienes usaron sus datos para la publicación , en 1953, de la estructura del ADN, tal como ellos mismos reconocieron.
      • El Premio Nobel  fue otorgado posteriormente a Crick, Watson y Wilkins en 1962.
      • Ella murió a los 37 años víctima de un cáncer de ovarios producido, probablemente, por las radiaciones recibidas en sus investigaciones.


      SI QUIERES SABER MÁS SOBRE ESTA CIENTÍFICA, ESCUCHA  EL SIGUIENTE AUDIO. 



      TAMBIÉN PUEDES COMPROBAR LO QUE HAS APRENDIDO EN ESTE ENLACE